Psicodelia Cosmica de Pink Floyd

Me resistía a escribir sobre Pink Floyd ya que al igual que los Beatles y los Stones, ya son muchos los que han vertido lineas sobre ellos, sin embargo, así como ellos, los Pink Floyd tenían algo que decir en el mundo de la música psicodélica antes de que se hicieran progresivos.

La historia comienza por allá por el año 1965 en Londres, cuando Rogers Waters y Nick Mason, compañeros de escuela, forman una banda a la que despues se integraría Rick Wrigth.  Los comienzos fueron bastantes inestables, cambiando de nombre y de integrantes en varias ocaciones, hasta que ingresa uno que se convertiría en un genío musical, Syd Barret, quien de partida bautiza la banda con los nombres de dos viejos bluseros, Pink Anderson y FLoyd Council.  Consistentemente con el nombre, la banda se dedica a tocar, como muchas otras en esa epoca en Londres, blues y R&B.

Para 1966 la banda la componen Syd Barret (guitarra), Roger Waters (bajo y voz), Nick Mason (batería) y Richard Wright (teclado y voz).  En ese entonces la banda estaba dando que hablar principalmente por los espectáculos multimedia acompañados de una música psicodelica que hacían sentir el estar en otro mundo.

A finales del 66 inauguran el Club Underground UFO generando un gran impacto, tanto en los espectadores, como en la crítica, la que no teniendo referencias para clasificar el sonido, lo llamó pop progresivo, no sería hasta más adelante que sería asociado a la psicodelia (ya saben las clasificaciones necesarias para vender discos).

 A medida que se van haciendo polulares, se va deteriorando la salud física y mental de Barret (creo que hemos visto esto antes).  Este año graban su primer LP “The Pipers Ff The Gates Of Down”, el cual es compuesto casi en su totalidad por Barret, en el disco incluyen los singles “Arnold Layne” y “See Emily Play”, además de “Astronomy Domine”, “Interestelar Overdrive” y algunas de corte mas folcklorico como “The Gnome”

La conducta de Barret a esta altura resultaba bastante erratica, lo que lógcamente afectaba las presentaciónes en vivo, para suplirlo en estos trances, llaman a su amigo David Gilmour.  Finalmente, en 1968, Syd Barret es expulsado de la banda y reemplazado permanentemente por Gilmour.  Barret desde entonces llevó una vida tranquila en casa de sus padres en Cambridge, editando algunos discos esporádicamente, con la ayuda de sus antiguos compañeros de grupo.

De Pink Floyd podemos decir que sin Barret aun cuando perdieron a tremendo genio creador que les marcó la senda, tuvieron en el binomio Waters y Gilmour unos dignos continuadores que incursionaron aun más allá de la simple psicodelia.

Entradas relacionadas:

Anuncios

La Crema Británica

En tan sólo tres años, Cream, sin duda fue una de las bandas que más aportó para los sonidos que vendrían en los setentas.  Fue la primera “super banda” o una banda formada por artistas que ya estaban consagrados, de hecho el nombre se debe a que sus integrantes estaban considerados los mejores exponentes de cada instrumento que existían en Gran Bretaña.

Además de ser la primera “super banda” también serían el primer “Power Trio” formato de banda que posteriormente repetiría Jimi Hendrix.  El grupo lo conformaba: nuestro conocido primer guitarrista de los Yardbirds, Eric Clapton como guitarra líder,  Jack Bruce ( Graham Bond Organisation y Manfred Mann) en el bajo y voz principal, y  Ginger Baker ( Alexis Korner Blues Incorporated y la Graham Bond Organisation) en la batería.

En 1966 Claptón ya estaba considerado como el mejor guitarrista del Reino Unido, por ese entonces Londres ya estaba llena de graffitis con el mensaje “Clapton is God”.  Ese año Baker le ofrece a Clapton formar una banda, a lo que Clapton accede con la condición de que Bruce, que había tocado anteriormente con Baker, sea el bajo.

Ese mismo año sacan su album  “Fresh Cream”, el disco desborda blues y rock psicodelico, es muy dificil poder destacer algua canción en especial, en lo personal me gustan mucho: las actualizaciones de los blues “Rollin’ and Tumblin” (Muddy Waters), “Spoonful” (Willie Dixon) aun cuando en lo personal prefiero la versión original interpretada por  Howlin’ Wolf; y las nuevas: “I’m So Glad” que interpretarían despues los Deep Purple, y “I Feel Free”

En 1967 publican “Disraeli Gears”, disco que siguiendo en la senda del primer disco, tiene mayor éxito que el anterior.

En 1968 lanzan el album doble “Wheels of fire”, en donde destacan:  “White Room”, “Toad” de la que se dice contiene el primer sólo de batería de la historia y “Croosroad”.

Después de grabar el disco, los integrantes deciden desintegrar la banda.  Muchas son las razones pero entre las principales son que Baker y Bruce ya no se toleraban, además de que se sentían estancados, lo que para músicos de su calidad no era tolerable.

No obtante la disolución, fueron convencidos de grabar un último disco el que contenía sólo 6 canciones, 3 en vivo y otras 3 creadas cada una por uno de los miembros de la banda.  En el disco “Goodbye” destaca un tema compuesto entre Clapton y su amigo George Harrison “Badge”

Entradas relacionadas: