La Crema Británica

En tan sólo tres años, Cream, sin duda fue una de las bandas que más aportó para los sonidos que vendrían en los setentas.  Fue la primera “super banda” o una banda formada por artistas que ya estaban consagrados, de hecho el nombre se debe a que sus integrantes estaban considerados los mejores exponentes de cada instrumento que existían en Gran Bretaña.

Además de ser la primera “super banda” también serían el primer “Power Trio” formato de banda que posteriormente repetiría Jimi Hendrix.  El grupo lo conformaba: nuestro conocido primer guitarrista de los Yardbirds, Eric Clapton como guitarra líder,  Jack Bruce ( Graham Bond Organisation y Manfred Mann) en el bajo y voz principal, y  Ginger Baker ( Alexis Korner Blues Incorporated y la Graham Bond Organisation) en la batería.

En 1966 Claptón ya estaba considerado como el mejor guitarrista del Reino Unido, por ese entonces Londres ya estaba llena de graffitis con el mensaje “Clapton is God”.  Ese año Baker le ofrece a Clapton formar una banda, a lo que Clapton accede con la condición de que Bruce, que había tocado anteriormente con Baker, sea el bajo.

Ese mismo año sacan su album  “Fresh Cream”, el disco desborda blues y rock psicodelico, es muy dificil poder destacer algua canción en especial, en lo personal me gustan mucho: las actualizaciones de los blues “Rollin’ and Tumblin” (Muddy Waters), “Spoonful” (Willie Dixon) aun cuando en lo personal prefiero la versión original interpretada por  Howlin’ Wolf; y las nuevas: “I’m So Glad” que interpretarían despues los Deep Purple, y “I Feel Free”

En 1967 publican “Disraeli Gears”, disco que siguiendo en la senda del primer disco, tiene mayor éxito que el anterior.

En 1968 lanzan el album doble “Wheels of fire”, en donde destacan:  “White Room”, “Toad” de la que se dice contiene el primer sólo de batería de la historia y “Croosroad”.

Después de grabar el disco, los integrantes deciden desintegrar la banda.  Muchas son las razones pero entre las principales son que Baker y Bruce ya no se toleraban, además de que se sentían estancados, lo que para músicos de su calidad no era tolerable.

No obtante la disolución, fueron convencidos de grabar un último disco el que contenía sólo 6 canciones, 3 en vivo y otras 3 creadas cada una por uno de los miembros de la banda.  En el disco “Goodbye” destaca un tema compuesto entre Clapton y su amigo George Harrison “Badge”

Entradas relacionadas:

Anuncios

La influencia del ácido, Rock psicodelico (I)

En la segunda mitad de los sesentas se genera una nueva corriente musical que tomaría el relevo del rock y desplazaría el beat británico.  Esta corriente sería llamada Rock Psicodelico,  el nombre se debe a que está fuertemente influenciado por la experiencia del LSD.

El beat británico había retornado al blues y desde ahí e produjeron tanto bandas pop como también algunas que buscaban experimentar, en un momento en que en USA se despreciaba su herencia y su industria musical se volcaba en tonadas y grupos vocales.  Lo que se llamó “la respuesta norteamericana” consistió en la búsqueda de los músicos norteamericanos por contrarrestar la influencia británica, la respuesta estuvo en el folk-rock basado en la conjunción de folcklor norteamericano, canción protesta e instrumentos eléctricos.  Algunos de sus principales exponentes fueron Bob Dylan y The Byrds.

Como dije en entradas anteriores, el Rock and Roll significó toda una revolución cultural, en donde los jóvenes decían que querían vivir a su manera y disfrutar sin culpas; el Beat Británico impidió que esta revolución se perdiera y comenzó a cuestionar el mundo que les tocó vivir.  El Rock Psicodelico implicó una verdadera rebelión, los jovenes ya no se conformaban con criticar las convenciones sociales, comenzaron a construir un mundo diferente (independiente de si éste mundo lograría perdurar o no), y es que en la conformación del movimiento tenemos ciertas particularidades.

    1. La continuación del folk-rock, en la crítica social y en el espíritu de cambio.
    2. El principal foco de psicodelia fue San Francisco, ciudad de mediano tamaño, lejos de grandes centros urbanos, con una fuerte tradición de tolerancia, además de tener unas condiciones de medio ambiente excepcionales.
    3. Sobre San Francisco confluian fuertemente las ideas de las universidades de Berkeley y de North Beach, con influencias izquierdistas la primera y la segunda un foco de beatniks.

A diferencia del rock and roll que nace de artistas sin muchos recursos, y del beat británico tocado por bandas nacidas en familias de clase media baja, el rock psicodelico nace de círculos académicos.  Lo que va a tener repercusiones, no sólo en la letra y en la forma de vida, sino que también en la calidad musical,  la mayoría de las bandas al menos en los inicios  hacen melodías bastante básicas, lo que unido a la extensión que comúnmente tenían las canciones, resultan en muchas ocasiones, tediosas.

El nacimiento del movimiento se encuentra alrrededor de 1965 , y sus principales bandas son:

Jeffersorn Airplane

Formada en 1965, en  una de las primeras en obtener éxito, su disco  “Surrealistic Pillow” es uno de los emblemáticos del “verano del amor” (1967).

Grateful Dead

Nace tambien en 1965, y se caracterizaban por sus laaaaargas improvisaciones, no siempre tan bien afinados

Big Brother and the Holding Company

También se conforma en 1965, es más reconocida por ser la banda en donde Janis Joplin cantaba, su disco  Cheap Thrills fue uno de los más importantes del movimiento de San Francisco.

Iron Butterfly

No es tan recordada como banda psicodelica, sin embargo para mi gusto es una de las mejores.  Formada en San Diego en 1966, inauguraban un sonido un tanto más duro en la psicodelia.

The Doors

Tal vez la banda más conocida del estilo.  Nace en Los Ángeles el año 1965, se caracterizaba por el excelente teclado Ray Manzarek, y las letras de Jim Morrison.

The Jimi Hendrix Experience

Es el grupo de uno de los más grandes guitarrista de la historia, Jimmi Hendrix, quien además de su virtusismo, enriquesía los espectaculos con una notable carga erótica.

Las bandas británicas también se embarcan en el nuevo sonido, es así como los ya conocidos Beatles sacan el que para muchos es el mejor disco psicodelico (claro que con la experiencia, los recursos técnicos y la creatividad que tenían, era casi lo mínimo que podríamos pedir), el “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”, en 1966.

Tambien los conocidos Rolling Stones se inscriben en 1967, con su “Their Satanic Majesties Request” 

También surgen nuevas bandas en Gran Bretaña, Bandas como Pink Floyd y el Cream de Eric Clapton sientan sus raices en la psicodelia.

Entradas relacionadas: